
В Музейном центре открылся вернисаж тюменского художника «В царстве сибирских урманов» (6+)
В экспозиции представлено 48 работ. Все произведения написаны автором в течение последних трех лет.
Скрытый от широкой публики
Михаил Захаров объединил картины в тематические серии: «Царство уватских урманов» воссоздает сибирскую природу с ее лесами и болотами, на этом приволье обитают дикие звери и птицы, а в озерах и реках плавают рыбы; цикл работ «Земляки» – дань уважения людям, прожившим нелегкую жизнь; сюжеты картин «В полуночном краю» навеяны воспоминаниями о поездках на Север.
В Музейный центр Ноябрьска выставка попала благодаря спонсорской помощи депутата Тюменской областной Думы Дмитрия Фролова, который, по сути, и обнаружил самобытный талант, доселе неизвестный широкой публике. Дело в том, что Михаилу Ивановичу летом 2025-го исполнилось 80 лет, и, познакомившись с его творчеством, Фролов незамедлительно взялся за организацию выставок картин автора: они прошли в Тюмени, Минске, Санкт-Петербурге. И вот теперь в Ноябрьске.

«Картины свои объяснить не могу»
Михаил Захаров родился в 1945 году в деревне Березовка Уватского района. Учился в Заочном народном университете искусств имени Надежды Крупской в Москве (1961–1964). Член Союза художников СССР с 1980 года. Участник городских, областных, всесоюзных, международных выставок. Его живописные произведения находятся в Тюменском областном музее изобразительных искусств, частных собраниях России, Бельгии, Канады, Японии, Америки. После школы Михаил начал работать в лесоустроительной экспедиции, а в университет поступил уже после службы в армии.
Помимо рисования, была у него еще одна страсть: родившийся и выросший вдали от городской суеты, он с малолетства охотился на уток и боровую дичь. Постоянное общение с природой научило юношу понимать лесную жизнь, жалеть и ценить окружающую красоту. Поэтому появилась потребность изобразить увиденное на бумаге. Интересно, что Захаров никогда не носил с собой мольберт: он пишет по памяти. Более всего любит рисовать березы, их хватало в родной Березовке, отсюда и название малой родины.
Михаил Иванович – «певец старой деревни», именно так пишут о нем искусствоведы. «Изображает старые деревянные дома. Его сараи и амбары при всей их предметной материальности лишены весомой тяжести. Трудно предположить за ними жизнь, ибо они не существуют, а пребывают в мире вечной тишины и покоя», – так витиевато изложена художественная концепция Захарова в одном из глянцевых журналов.
Я же, рассматривая его серию «Земляки», почувствовала тоску по исчезнувшей деревне моего отца: эта часть жизни, связанная с детством, ушла в небытие и не вернется никогда.
На картинах Михаила Захарова мы видим то, что сохранилось в памяти художника. Да, главное место там принадлежит деревне, но не сегодняшней, а той, в которой он когда-то взрослел, мужал, рос. Вместе с сотнями исчезнувших населенных пунктов испарились быт и нравы простого русского человека. Но они остались в сердце. Вот эти образы и появляются в работах Захарова.
– Пишу их с удовольствием. Стоит ковырнуть внутри какое-то воспоминание или разговор, и пошло-поехало, – исповедуется в одном из интервью Михаил Иванович. – По себе знаю: когда человек долго живет в деревне и его предки там жили, появляется особая энергетика, мощь. Им помогает сила их места, могучая сила. У человека – перекати-поле этого быть не может. От корней оторвался – все разрушилось. А еще у них громадный житейский опыт. Они не читают, не знают, кто такой Гоголь, в деревенском доме не увидишь книг, но это потрясающе мудрый в своей изначальности народ.
Нарисованные образы дополняют комментарии, сделанные рукой художника. Разговоры «за жизнь»: «Картошка ныне мелка уродилась. Как жить-то?», «Коленка ноет и ноет…» – «Дак скипидаром пробовала?»
Народ простоват – босиком, в лаптях, телогрейках, штанах с заплатами, подпоясанных веревочками рубахах, пиджачках, ситцевых платьях, косынках, ушанках. Охота, рыбалка, огород, беседы на завалинке – уклад понятен и непоколебим. Такие они, образы Михаила Захарова, доброго и мудрого художника.
Выставка продлится до 10 мая.
Фото Дмитрия Агатия






